亞述區再往西，是一連串希臘文化的展廳，本來廳與廳間的安排是有邏輯的，從南邊Room12的「米諾安與邁錫尼」（Minoans and Mycenaeans）一路朝北，時序會跟著推移，在盡頭折轉到「亞歷山大」。但也不知「大英博物館」所謂的輪休在搞什麼工程，不僅是我緣慳一面的亞述Room10，與其相鄰的一大區也沒開放，外加還有只開中午的，於是一趟對希臘歷史的梳理，變得像跌入時空亂流。
為了省腳程，被割離的「米諾安與邁錫尼」是我在看亞述的中途拐進的，這兩文明都比大家熟知的雅典城邦早，位處「克里特島」的前者可追溯至公元前3500年，當中的「克諾索斯遺址」（Knossos）不僅因「牛頭人迷宮」泛著奇幻色彩，也留下不少珍貴古物。數量最多的自然是陶器，儘管大部分只以不規則紋彩塗抹，有些已呈現了抽象圖騰，拿渦旋章魚為題，可能是因地處愛琴海吧。
當中被獨立展放的是尊小小銅雕「跳牛」，在角上翻躍的人形雖已不太明晰，牛身仍似模似樣，乍看像鬥牛，其實是源自忒修斯於迷宮殺死牛頭人的傳說，「艾伊娜島的寶藏」（Aegina Treasure）則展示那時的珠寶金工，有的把金線彎折串繞，有的將金片敲製或壓模。即便是出自在那居住或下葬的王室，以那樣的年代，精細程度仍令我意外。
至於「邁錫尼」，位於本土的它，年代晚了一千多，當「米諾安」被火山爆發重創，它伺機征服，而後壯大。或許因著這樣的關聯，波浪岩塊植物之餘，章魚圖紋仍在這區的瓶罐醒目著。不過描繪的主題明顯更為寫實與多樣，能見人和動物的互動、衣裝的點狀填充。可惜展品不多，要認真研究還是得去「雅典國立考古博物館」，從知名的「阿加門農黃金面具」起始，看當時人們在日常用物灌注想像，順道串聯荷馬史詩對「特洛伊戰爭」的描繪。
「邁錫尼」消亡的原因，至今仍眾說紛紜，在那之後，是長達兩世紀的黑暗時代，要到西元前九百年，文明才又綻露曙光。往北的Room13，展的就是這時期的作品，據稱受到東方文化滿大的影響。而城邦的出現是另個轉捩點，彼此間的競爭讓藝術也百花齊放，陶瓶開始有生動的人物彩繪，彈琴歌吟、田徑賽事，形塑我們對希臘藝品的印象。Room14是特別給這流派祖師爺「Andokides」的小室，黑紅交錯間，有著生動筆觸。
到了Room15，「Athenes and Lycia」，擊退波斯入侵的雅典已如海上帝國，位於現今土耳其西南岸的「呂基亞」，就是其中一個被迫臣服的區域。在廳中醒目的陵墓、環牆上掛懸的衛城浮雕，皆來自「呂基亞」的王城「克桑托斯」（Xanthos）。上頭對當地英雄與動物的刻描，顯明與希臘風格不同。
隔鄰的Room16是間藏於樓中樓的小室，展列「Bassai」的雕板。這地方是希臘被列入的第一個世界文化遺產，由於偏僻，主體的阿波羅神廟仍大致完好。展示的雕板便是殿裡的額枋飾帶，能見代表特洛伊的阿基里斯擊敗亞馬遜女王、海克力斯的第九項試煉－奪取亞馬遜女王的腰帶、以及婚禮中的半人馬之戰。
可惜這幾廳都因輪休看不到啊，當時的我只能走東西向的中軸路，由亞述Room8切至Room23。不曉得是收購少，還是把東西都挪去別館了，明明是遺品繁多的「古羅馬」，卻只用個宛如穿堂的空間帶過。在這邊環圍的大理石裸男們，皆是羅馬人以希臘銅雕為基礎，再添入當時潮流的翻製。最受歡迎的應屬正中的全裸維納斯「Crouching Venus」，沐浴中的她蹲跪著，環抱的手遮掩私處，彷彿不堪來自各方的指指點點。略帶驚怯的回首，就算背臀也展露優雅曲線，難怪被放在大廳作焦點。
由這邊向北到Room22，時間會倒推回亞歷山大，屬於被稱為「希臘化」（Hellenistic）的時期。因大帝那無與倫比的戰功，受希臘影響的地域又更廣，像在入口迎客的「The Apollo of Cyrene」便來自利比亞，能見以七弦琴及纏蛇妝點的阿波羅。儘管對我們平凡人而言很難看出風格差異，其中一根柱座的殘遺其實挺珍稀，因為是來自古代七大奇蹟「阿提米絲神殿」啊。位處「以弗所」的它，現在早沒什麼東西留存，有根殘柱，還環圍著諸多神祇，真的是很難得了。
同屬七大奇蹟的「摩索拉斯王陵墓」（The Mausoleum of Halikarnassos）也有展物，在隔壁的Room21。這陵墓歷經地震、建材被挪用，輪廓已無存，陪葬物亦遭劫盜。好在尚遺留些雕板，刻繪著希臘人與亞馬遜女戰士的激鬥，而其中一尊男性雕像推測便是「摩索拉斯王」。但這方向的兩間同樣被封，只得悻悻然穿至西側的Room17。
這間由Room15延伸過來，所屬地域也同為「呂基亞」的「克桑托斯」，標誌物是置於廳末的「涅瑞伊得斯紀念碑」（Nereid Monument）。它其實是座陵墓，依波斯傳統高築於台，卻受希臘的影響，有著愛奧尼克柱，形構頗類似「雅典勝利女神廟」。年代古遠，發現時自然已崩殘了，是經考古人員的推敲，才勉力拼湊回可能的樣子。
由於展廳高度，山簷頂部的裝飾無法擺回，只能從三角楣的刻繪看起，那兒印留著主人「阿爾比納斯王」（Arbinas）的模樣，有王后及家人陪飾。下方的額枋是一系列狩獵場景，而立柱間那三尊，就是紀念碑取名的來由，海洋女神「涅瑞伊得斯」。底座也沒敷衍，它縮減了原物高度，將兩條飾帶併貼一起。上層經學者研究，應是「阿爾比納斯王」的某場攻城戰，有城池的示意、隊列的集結衝鋒。下層則像拉近了鏡頭，能見騎兵步兵的奮勇搏殺。
開闊的廳間除了這座還原墓室，另擺了些相關雕物，跳水的獅子來自同地域，雕板可能是位處墓室側背，便乾脆展於牆上。同系列的另三座女神是當中最醒目的，不僅距離親民，也更完整。即便失了頭顱，仍迎著海風翩舞，巾袍飄飛，任浪花濕透其婀娜身姿。
會提早收攤的Room19在其北側，原先有些困惑，繞望過才知門藏在陵墓後頭，結果才邁了幾步，便見門口用繩攔著。這好怪，明明還沒三點啊。問工作人員，她也不知原因，只說常常會有突發性的關閉。這讓我頓時鬱悶，因為它的主題是「雅典」，展品來自衛城的「勝利女神神廟」（The Temple of Nike）跟「厄瑞克忒翁神廟」（Erechtheion）。前者位於山門旁，後者則以六根少女立柱（Caryatids）知名。我雖已在衛城看過少女柱複製品，跟近距離比還是有差。
但也不知是否為館方的貼心，搶來的那根剛好在廳角，沒被遮牆擋住，勉強能觀察其髮絲衣紋的細節，感嘆她以那纖細的脖身，竟能撐過漫漫歲月。若想再近賞，便僅能期待未來的希臘深度遊了，去「衛城博物館」看其餘五根。只是該怎麼走我還沒個譜，畢竟希臘窮太久，觀光經費似乎都投去愛琴海，內陸鐵路班次少，巴士愛開不開，偏偏遺跡多半很偏僻。
雖與Room19失之交臂，幸好Room18沒出意外，因為這邊全是從「帕德嫩神廟」來的雕刻，為重點展區。其空間仿著神廟配置，將雕板環列主廳，山牆刻鑿置於兩端。我先走向北，這邊的東山牆主題為「雅典娜從宙斯頭顱誕生」，但很可惜，在六、七世紀神殿被改建為教堂時，就因打算擴建後殿將中央拆除了，能憑藉的只有後人的想像。從「衛城博物館」的復原模型看，倒沒有劈頭這樣的驚悚場面，就是宙斯和雅典娜互望著，火神赫菲斯托斯在旁高舉斧頭，旁側有波賽頓、阿波羅跟赫拉。
而展場這些靠側的，身份也讓學者爭論不休，左端浮現的手臂與馬頭較沒爭議，是太陽神赫利俄斯駕戰車隨黎明而起。於隔壁悠閒坐倚的男子雖有頭，缺乏輔助特徵亦不好推斷身份，有人覺得像酒神持杯，也有人認為是海克力斯或打敗牛頭人的忒修斯。若循酒神邏輯，隔壁靠依一起的兩女，就能順勢認定為農神狄蜜特跟冥后普西芬妮，因為是媽媽和姊妹。至於再過去略帶奔姿、衣袂招展的，便沒啥共識了，阿特米斯、彩虹神、青春之神都有。
挪移腳步，在右方殘留的為三人一馬。似想站起看清雅典娜的，被猜測是爐灶女神，隔壁那組因其親暱度，被推論是母女檔。少女呼應著另邊的坐倚男性，嬌媚斜躺於母親懷中，歸結為愛神跟狄俄涅相當合理。而在這收尾的亦是馬頭，御者雖空缺，對應左端的日昇，顯然是月亮女神塞勒涅的沉降。資料寫著，這批雕作出自古希臘最偉大的雕刻家「Pheidias」，神廟裡的雅典娜巨像、身為古七大奇蹟之一的「宙斯巨像」也是他所打造。難怪眼前塑像就算缺失了頭手，卻彷彿仍有靈魄，勾人怔怔盯望其姿態，端詳衣袍皺褶之細緻。
賞望過，將視線旁移，展於側牆的是神廟額枋的雕板。曾經它四面都妝點著，西緣是跟亞馬遜的爭鬥，北邊述著特洛伊的陷落，東側表達諸神與巨人的大戰，南方帶入半人馬。怎料先被基督徒刻意毀了頭部，十七世紀又遇上「威尼斯共和國」的進犯。當時「鄂圖曼」將神廟當成火藥庫，就這麼被一炮引爆，大半雕刻也毀殘難辨，這也是山牆人物如此缺損的原因之一。而此處的南側雕板已屬狀況最佳的一區了，能見半人馬栩栩如生的姿態。
這故事算當時挺熱門的主題，Room16「Bassai」也有相關刻繪。它主述「拉庇人」（Lapiths）國王「皮里托斯」的婚禮，因半人馬族與其都是阿波羅的血脈，便邀來作客，哪曉得半人馬卻喝瘋了開始鬧事，甚至要擄走新娘跟女賓客，於是就有了雕板上的爭戰。一開始應是半人馬佔上風，能見拉庇人被扯頭髮、鎖喉，前者還揮著豹皮、酒碗得意洋洋。但當英雄忒修斯加入，戰況便有了翻轉，評價最高的一幅便是半人馬按著背部傷口逃跑，被披風威揚的拉庇人補上最後一擊。
在環望中走回主廳，這邊牆上是內殿額枋的飾帶，刻繪四年一次祝賀雅典娜的慶典「Panathenaic」。現場順序有調整過，若按原址，西面往兩側包繞的先是騎兵戰車，或穿甲或披袍。靠東轉為慶典的準備，有長者、樂手、端持瓶盤的侍者，及即將被獻祭的牛羊。這段還挺逗趣，特別刻了牛的反抗與負責少年的努力拉扯。東正門之上很合理坐著諸神，右側為跟火神聊天的雅典娜，左方以宙斯領首，天后、戰神、農神依序，然後是親暱搭肩的酒神和信使。
如此逛到另一端，就能看見西側山牆的雕作了。相對東側，這組的狀況又更差，這都得怪威尼斯人，據說他們進佔後，貪心想把中央部份搬走，結果技術太差，雕像就這樣摔下山坡毀了。所以這邊的「雅典娜和波賽頓的競賽」，依舊得參照古畫跟「衛城博物館」的模型。所謂的競賽，是比誰能讓雅典人選其為王，故事裡波賽頓三叉戟一敲，召喚出水浪，而雅典娜以變出代表和平的橄欖樹，獲得最後勝利。可惜現場就只有前者崩掉大半的肩背、後者衣襟的紋邊與胸形，「衛城博物館」雖有些相關殘塊，要拼組一起應該遙遙無期。
再朝兩側望，原本另有海后跟勝利女神駕駛的戰車作延展，現在僅能看到和前者搭配的彩虹神伊麗絲，她往前奔躍、衣衫緊貼，為當中最完整的一尊。然後是海后安菲屈蒂的下半身，沒看還原圖不可能知道她在拉扯韁繩。不過比起最右僅剩裙腿的，命也算好了，後者為被北風之神劫走的雅典公主歐麗泰亞，古繪中的她有被強暴後生下的兩子相伴。
至於位處左半，展露腹肌臀線的裸男，是信使荷米斯。他本該望向駕駛戰車的勝利女神及其身後的七個人物，結果這段通通缺失，徒留尾端的雅典河神。他像在河畔休憩般，有著慵懶的斜躺姿態，以披巾點綴裸身。即便只會以正面示人，當往後繞，這些雕像的背側仍被仔細雕鑿，流露藝術家對完美的堅持。
此區的牆上同樣有半人馬大戰的雕板，瀏覽後穿進狹長的邊室，這兒一端延續方才的遊行飾帶，呈現馬隊出發前的整裝，但看來沒取得原件，只是複製。另端的櫃裡則是些殘塊，部分屬於山牆雕像。較完整的是雅典娜巨像的盾牌，雖僅為古羅馬時代的仿作，至少記印了原本紋樣。它以蛇髮女妖為心，周邊有與亞馬遜的奮戰。「Pheidias」還把自己刻了進去，持斧與「Pericles」背對背。後者是當時帶領雅典的政治家跟將軍，不僅重建被波斯破壞的「帕德嫩神廟」，還在第一次「伯羅奔尼撒戰爭」擊敗了斯巴達。
看過後回到大廳，在環望中想像早年雕飾們將神廟華麗妝點的模樣。可惜歸返原處應該是不可能了，就連送回「衛城博物館」也很難，畢竟牽扯太廣，若它開了第一槍，其他博物館該怎麼辦呢？況且要不是當初的半買半掠奪，早就被亂民分解了。再說千百年過去，現今哪個政權不是打來的，誰有資格說自己是正主？想想文化大革命，想想伊斯蘭國，多少古蹟文物毀於激進政黨或宗教，我寧願它們留在環境素養相對穩定的歐洲。
